Del 21 de febrero al 1 de junio, el Museo Guggenheim Bilbao acogerá la exposición Tarsila do Amaral. Pintando el Brasil moderno, una ambiciosa muestra que celebra la obra de Tarsila do Amaral, figura central del modernismo brasileño.
Un viaje por la modernidad brasileña
La exposición, dividida en seis secciones temáticas, revela a Tarsila como creadora de una obra original y evocadora, influenciada por el imaginario indígena y popular, así como por las dinámicas modernizadoras de un Brasil en plena transformación. Según el museo, la artista presenta una visión compleja y rica de la modernidad brasileña, abordando cuestiones identitarias y sociales que siguen siendo relevantes tanto en Brasil como en Europa.
Influencias del Cubismo y el diálogo cultural
En la década de 1920, Tarsila encontró en el Cubismo una herramienta para interpretar el paisaje físico y mental de Brasil, alejándose de convenciones y prejuicios. Moviéndose entre São Paulo y París, la artista actuó como un puente entre las vanguardias de ambas ciudades, mientras acompañaba las profundas transformaciones culturales y sociales de su tiempo.
La obra de una artista independiente
A lo largo de su carrera, Tarsila mantuvo su obra en constante evolución, adaptándose a los cambios de su entorno. A pesar de los desafíos como mujer artista en diferentes contextos históricos, su trabajo destaca por su compromiso con la renovación y su conexión con las corrientes artísticas de su época.
El Museo Guggenheim Bilbao invita a explorar el legado de esta artista fundamental del modernismo brasileño en una muestra que promete ser una experiencia única para el público.
